マイク ウィンケルマンのデジタル アート ミュージアム

マイク・ヴィンケルマンBeeple としてよく知られている、彼自身の博物館を建設中です。 デジタルアートを展示、NFT、非代替トークンを含むアートです。 

ヴィンケルマンが設計したこの美術館は、デジタル アートの一時的な展覧会のためのスタジオであり、展示スペースでもあり、時間枠は設定されていません。 

この発表は、Wall Street Journal の Tech Live カンファレンスで Winkelmann によって行われました。 

実際、Beeple 氏は、昨年の Christie's での 70 万ドル近くの画期的なセールのおかげもあり、サウスカロライナ州チャールストンに 50,000 平方フィートの展示スペースを計画しており、彼自身のデジタル アートを展示する予定であると述べています。

マイク・ウィンケルマンの博物館はどのように構成されますか

事前の予想通り、 ビープル スペースの一部はスタジオとして使用されますが、プロパティは主に公立博物館として使用されると述べました。 

アーティストは彼の懸念を告白した NFTデジタルアート 主流のアート市場でそれに値する認知度が得られていません。 そのため、ウィンケルマン氏は、自身の作品に加えて、彼が最も尊敬し、興味深いと思うデジタル アーティストの作品を展示することにしました。 

さらに、ビープル氏は、美術館を非営利のスペースのままにしておきたいため、これらのアーティストの作品を販売する予定はないと付け加えました。 伝統的な博物館からの変更の中で、彼は会議で、ほとんどの美術館や伝統的な博物館と比較して展示時間を短縮することを意図していると語った. 

そのため、ウィンケルマンは、ショーのセットアップに数か月を費やして、さまざまな時間にわたって同じままにする代わりに、私たちが慣れ親しんだ展示に典型的な不動のことなく、展示されているデジタルアートを変更しようとします.

Beeple がデジタル アート ミュージアムを作りたい理由

Winkelmann のイニシアチブは、ランダムに開始されるわけではありません。 実際、彼が述べているように、このアイデアは、NFT作品の需要が低いために、デジタルアーティストが最近直面している困難の波にも乗っています. 

実際、Covid-19 パンデミックの最盛期に全員に浸透していた最初の興奮と比較して、現在、NFT 作品に対する誇大宣伝はあまりありません。 

この点について、ビープルは次のように告白しています。

「この春、暗号通貨市場が崩壊寸前になったとき、NFT ベースのアート市場がそれに伴いました。オークションハウスの Christie's は、昨年の 4.6 億 150 万ドルと比較して、今年の上半期に XNUMX 万ドル相当の NFT しか販売しませんでした。」

ウィンケルマン氏は近年、世界中の美術館を訪れ、学芸員や訪問者がどのようにデジタル アートを提示し、交流しているかをよく理解しているようです。 

「サウスカロライナにある私の展示スペースは、デジタル アートを取り巻く憶測ではなく、デジタル アートの実際の体験に焦点を当てます。」

NFTアートに関するマイク・ウィンケルマンの懸念 

ウィンケルマン氏は、NFT デジタル アート現象など、彼が学んだ教訓を活用して、不況時に他の新興アーティストを支援するつもりであると述べました。

Beeple 氏は希望に満ちており、デジタル アートが現在の市場環境を乗り切ることを期待していますが、より少ないアート作品がふるいにかけられる可能性を考慮に入れています。 同様に、娯楽的価値や幅広い実用性を持たない NFT は、価値を失い、消滅する可能性があります。

さらに、ウィンケルマンは次のように付け加えました。 

「私たちは間違いなく仮想通貨の冬にいます。 人々は価格などに非常に注目していますが、正しい目標は、この分野で長期的な価値を持つものを構築することだと思います. 基本的なテクノロジは、過去 XNUMX か月間変更されていません。 人々が楽しくて便利だと思う製品を提供することに集中すれば、すべてうまくいくでしょう。」

ウィンケルマン氏は、市場が暴落する前に資産の一部を仮想通貨から引き出したが、その後再投資したと語った。

Beeple は間違いなく、独自の美術館を開設する大規模なアーティストに加わり、Vincent Van Gogh のようなアーティストを中心に、最近出現している没入型のアート作品の急増とは異なる方法でデジタル アートを展示する見込みです。 

ウィンケルマンはまた、部屋を飲み込むようなデジタル アートを展示している数少ない優良ギャラリーよりも、はるかに優れた作品を制作できることを認識しています。 これは、Beeple 氏によると、ブロックチェーン技術が仕事を収集するためのはるかに有意義な方法を表しているためです。

インターネットフェスティバル：NFT時代のアート

前回のインターネット フェスティバルでは、Lorenzo Guasti と Serena Tabacchi によってキュレーションされた午後のインサイトで、「NFT とブロックチェーンの時代のアート」について議論されました。

特に、11 年 2021 月 5000 日のアーティスト Beeple による NFT アートワーク「The first XNUMX days」の販売について話し合いました。 彼の最初の XNUMX の毎日の作品を含むコラージュは、でオークションにかけられました。 クリスティーズ 70百万ドル.

このセールの後、アートと収集の世界は永遠に変化し、二度と同じになることはありません. 

NFT が登場する前は、最も有名なデジタル アーティストでさえ、アート市場で自分の居場所を主張することは常に困難でした。その理由は、彼の作品をユニークで再現不可能なものにすることが不可能だったからです。

ロレンツォ・ガスティ、インターネット フェスティバルのキュレーターは、次のように述べています。

「NFT は、すべてのデジタル アート製品をユニークで独創的なものにします。 トークンが登場する前は、複製や偽造のリスクがありました。 NFT はスマート コントラクト、つまりブロックチェーン上に書かれたコントラクトであるため、NFT ではそれが不可能になります。 そして、ブロックチェーンに書き込まれると、それは消えず、改ざん不可能になります。 したがって、それは売ったり買ったりできる取引所になります。」

実際、NFT により、アーティストは、以前はより技術的な知識を持つ人だけがアクセスできたテクノロジーを試すことができました。 また、プラットフォーム、マーケットプレイス、ソーシャル メディアを通じてアーティスト同士がつながることもできました。