Emily Xie、NFT 作成者 – コインテレグラフ マガジン

ニューヨークの Emily Xie は、コンピューター サイエンスとジェネレーティブ アートに対するスキルと情熱を組み合わせることで、デジタル アートの新境地を開拓しています。 

2021 年 6529 月に最初の NFT を作成してから XNUMX 年弱で、彼女は PunkXNUMX、DC Investor、Bob Loukas などの多作のコレクターの注目を集め、最近、ソフトウェア エンジニアリングの仕事を辞めて、完全な職業としての生活を追求するようになりました。タイムアーティスト。 

「私は美術史を学び、スタジオ アート コースを受講しましたが、計算科学と工学も学びました。 私は成長してあらゆる種類のアートを作成しましたが、それはより伝統的なメディアの方法でした. ソフトウェア エンジニアとして、プログラミングへの愛と芸術と創造性への愛を結びつけたいと常に思っていました」と Xie は言います。 

生成パッチワークとブルズアイ by Emily Xie
Emily Xie による「Generative Patchwork and Bullseye」。 (ハイプムーン)

ジェネラティブ アートの発見

「2015 年から 2016 年頃にジェネラティブ アートにその欲求を見出しました。 コードを使ってアートを作成することは非常に理にかなっています。 この XNUMX つの分野ほど直接的でエレガントな組み合わせはありません。」

「それは探検に満ちています。 テクノロジーは脳の両側を活性化するため、クリエイティブな方法でテクノロジーに取り組んでいますが、これはまれなことです。」 

Xie は、ジェネレーティブ アートを作成することへの愛を、クリエイティビティを解き放つ自由を与えてくれるものだと考えており、その過程で迷子になっています。 

Tezos ブロックチェーンのアッサンブラージュ #6 by Emily Xie
Emily Xie による Tezos ブロックチェーンの「Assemblage #6」。 (オブジェクト)

「ジェネラティブ アートは私にとって瞑想的です。 私がそれを作るたびに、私は本当にそれに夢中になりました. 私の周りの世界はただ消えてしまい、プログラミングとアルゴリズムの動作を確認するだけに何時間も費やしました。」

「NFT が登場する前は、実際にそれで生計を立てる機会はあまりありませんでした。 NFTが登場したとき、アーティストとして生計を立てるための道筋を実際に見たのは初めてでした。」 

東アジアのアートにインスパイアされた Xie のコレクション「Memories of Qilin」は、Art Blocks を通じて 4,400 年前に発売され、現在、7.4 ETH (現在の ETH 価格で XNUMX 万ドル) を超える二次販売が行われています。

2022 年 100 月、Xie は Bright Moments と協力して、20 世紀のモダン アート コラージュをアルゴリズムで表現した XNUMX 点のコレクション「Off Script」を作成しました。 

つい最近、ニューヨーク在住の彼女は、ロサンゼルス カウンティ美術館とのコラボレーションに携わり、SuperRare や Objkt (Tezos) とも仕事をしています。 

影響

Xie は多くのアーティストやスタイルから影響を受けていますが、有名なビッグ ウェーブの木版画で最もよく知られている日本の浮世絵アーティスト北斎と、キュービズムで抽象芸術に革命をもたらしたスペインの画家ピカソを特に選び出しています。 

「私は、抽象表現主義者や近世のコラージュ アーティストが大好きですが、北斎とピカソの名前がいくつか思い浮かびます」と彼女は言い、「Fidenza」NFT アーティストの Tyler Hobbs についても言及しています。

続きを読む: Tyler Hobbs は、何百万もの価値のあるアートを生み出すソフトウェアを書きました

「何年にもわたって私にインスピレーションを与えてきたジェネラティブ アーティストはたくさんいます。 タイラー・ホッブスもその一人です。 また、ザック・リーバーマンが大きなインスピレーションを与えてくれたとも言えます」と Xie は言います。 

「一般的に、私が影響を受けたジャンルはコラージュとテキスタイルです。 私は彼らから多くの現実世界のインスピレーションを得ています。」 

北斎の「神奈川沖浪裏」、1831年
「神奈川沖浪裏」北斎作 1831年(都立美術館所蔵)

個人的なスタイル ジェネラティブアートの

Xie の美しいスタイルは、伝統的な東アジアの芸術からインスピレーションを得ており、肉眼でじっくり観察できる作品を作成する才能があります。 

「私の個人的なスタイルは、テキスタイル、パターン、コラージュ、壁紙から大きな影響を受けていると言えます。 多くの異なるパターンを組み合わせて XNUMX つのピースにまとめ、それがどのようにまとまりのあるものを作成できるかを見るというこのアイデアは、私にとって本当に興味深いものです」と Xie は言います。

彼女の作品は、コンピューターで生成されたアートの不毛な性質に人間の暖かさをもたらします。 

「多くの場合、私のアートワークは非常に有機的な感じになる傾向があります。 手作りで非常に人間的に見えるものと、計算処理的でやや冷たくロボット的なものとの間のこの緊張を探っています。」

「私が使用するコードを使用して、本質的にデジタルである媒体に有機的で人間的な感覚をもたらすことは、私にとって非常に魅力的です。」 

これまでの注目すべきジェネレーティブ アートの売り上げ

注目のNFTアーティスト

Xie は、彼女が興奮している多くの新進気鋭の NFT アーティストを指摘します。 

ウィリアム・マパン — コードを扱うアーティストで、Art Blocks、Bright Moments、および Sotheby's で紹介されています。 

「ウィリアムは素晴らしいアーティストです。 彼はこれらすべての美しい手描きの作品を持っています。 彼のシリーズ「アンチサイクロン」は素晴らしく、私は XNUMX つ集めました。 彼は従来のメディアからもインスピレーションを得るのが大好きだと思います。」 

イスクラ・ヴェリッチコワ — サザビーズでも取り上げられた計算生成アーティスト。 

「彼女の作品には非常にデジタルな品質があります。 デジタルでありながら、雰囲気も深い。 彼女のスタイルはとても一貫しています。 Iskra Velitchkova の作品を見れば、それが彼女のものであることがわかります。」 

サーシャ・スタイルズ — メタ詩人および AI 研究者。

「サーシャは人工知能と詩に関して素晴らしい仕事をしています。 私の意見では、それは非常に最先端です。」 

また、読み込み

特徴

忘れられない:ブロックチェーンが人間の経験を根本的に変える方法

特徴

ポルノの支払いは、Crypto のキラー アプリであると思われていました: なぜ彼らは失敗したのですか?

ジェネレーティブ アート pローセス 

従来のスケッチ、フォトショップ、ライティング アルゴリズムを組み合わせて使用​​する Xie のプロセスは、非常に時間がかかり、詳細なものになる可能性があります。 

「プログラミングは非常に集中的なプロセスであるため、プログラムを実行する前に、何をプログラムしようとしているのかをできるだけ具体的に視覚化する必要があります。 私は通常、Photoshop でこれを行い、特定の要素に線を追加するとどうなるかをスケッチします。 それが理にかなっているかどうかを見ていきます。 良さそうなら、それをプログラムして、どこに行くのか見てみます」と Xie 氏は言います。 

「多くの場合、それはかなり大規模なムードボーディングのプロセスから始まり、私がインスピレーションを得た大好きな画像を集めに行きます。 その瞬間、自分が何に興味を持っているかがわかります。 時々、私は自分でそれを明確にしたり声に出したりすることができません。 それは非常に潜在意識的なものです。」 

オフ スクリプト #62 by Emily Xie
Emily Xieによる「オフスクリプト#62」。 (公海)

Xie は自分が作りたいものを思いついたら、コーディングを開始して出力を作成します。 

「インスピレーションを得ると、アルゴリズムをいじり始めます。 場合によっては、これは、たとえばフロー フィールドについて、既に書いたり学んだりしたアルゴリズムを再検討することを意味します。 そこから、他の要素からインスピレーションを得て、コードを使用してそれらを再作成しようとすることが重要です。」

「通常、これが意味することは、数行のコードを配置し、それが生成するものを確認して、画面にレンダリングすることです。 そこから、パラメーターをいじる反復プロセスになります。 たとえば、XNUMX つのパラメーターを制約した場合、他のものではなく波線が表示されることがあります。 常にコードに戻り、編集してレンダリングし、気に入ったものが得られるまでそのプロセスを何度も繰り返します。」 

「プログラミング プロセス全体を通して、実際には可能な限り迅速にプロトタイプを作成するようにしています。アイデアがあり、それをプログラミングするために XNUMX 日を費やすという問題に遭遇することもありますが、見栄えが悪く、すべての時間を無駄にしてしまったからです。 」

フィジカル アートからデジタル アートへのパラダイム シフト

Xie は、トークン化されたデジタル アートが、オリジナルと複製の間の伝統的な関係をひっくり返していると言います。 

「興味深いのは、過去には『モナ・リザ』の実物が本物だったからです。 そして、インターネット上に出回っている他のすべての写真は、それの単なる現れです. このパラダイムでは、まったく逆で、これは本当に面白いです。 長い間、伝統的なモデルでは、デジタル アーティストはアートワークにオリジナリティと収集可能性を割り当てる本当の方法を持たなかったので、これは非常に重要だと思います」と Xie 氏は言います。 

「これまで、私のジェネラティブ アートを収集する簡単な方法はありませんでした。 自分のコンピューターに保存されていて、ボタンをクリックするだけで世界中のどのコンピューターにも転送できるものをどのように収集しますか? JPEG に希少性を割り当てる方法が必要でした。 NFTはそれです。 人々が本当にそれについて考えれば、それは非常に理にかなっており、デジタルアートが最終的に評価され、収集されるようになります。」 

所有しているお気に入りの NFT

「William Mapan の『Anticyclone』と Matt DesLauriers の『Folio #22』と言わざるを得ません。 私が収集したこれらの作品の両方が大好きです。」 

リンク: 

Lynkfire: linktr.ee/emilyxxie 

Twitter: twitter.com/emilyxxie 

麒麟の思い出のウェブサイト:memoriesofqilin.com/ 

グレッグ・オークフォード

グレッグ・オークフォード

Greg Oakford は、NFT Fest Australia の共同創設者です。 スポーツ界の元マーケティングおよびコミュニケーション スペシャリストである Greg は、現在、イベントの運営、コンテンツの作成、web3 でのコンサルティングに時間を費やしています。 彼は熱心な NFT コレクターであり、NFT のすべてをカバーする毎週のポッドキャストを主催しています。

ソース: https://cointelegraph.com/magazine/creating-organic-generative-art-from-robotic-algorithims-emily-xie-nft-creator/