Netflix の超巨大なリアルタイム アニメーションで発見とプレイが可能に

超巨大ロボ兄弟！ Netflixの上NFLX
は、XNUMX 人の巨大なロボットの兄弟が、将来、邪悪な銀河間帝国から地球を守るというものです。 しかし リアル 物語は、ショーがどのように作られたかについてです。 Netflix のプロダクションは、完全にリアルタイムでレンダリングされた最初のアニメーション シリーズの XNUMX つです。 Unrealのエンジン、最も人気のある 3D コンピュータ グラフィックス ゲーム エンジンの XNUMX つです。 この画期的なアプローチは、キャ​​ラクターやアクションのモーション キャプチャやバーチャル カメラ ブロッキングなどのバーチャル プロダクション技術をアニメーションに適用します。

基本的に、このプロセスは マウスガードは、アニメーション技術の先駆者であったキャンセルされたアニメーション映画であり、アニメーターは実写の感性とプロセスをアニメーション ワークフローに注入することができます。 また、ベイエリアにいたディレクターのマーク・アンドリュースとダラスにいる彼の編集チームは、待ち時間なしで一緒に作業することができました (主に エバーキャスト、リアルタイムのリモート ワークフロー コラボレーション プラットフォーム)。 一日の終わりに、 スーパージャイアントロボットブラザーズ アニメ シリーズのように見えますが、だまされてはいけません。水面下には重要な違いがいくつかあります。

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「[リアルタイム アニメーションを使用して] 私たちが気に入ったのは、アニメーション シリーズを実写のように撮影するというアイデアでした」と、2022 年の MicrosoftMSFT
ロサンゼルスで開催されたプロダクション サミット。

彼が言いたいのは、Unreal Engine を使用することで、アニメ シリーズの世界が現実の世界と同じように XNUMX 次元で存在するということです。 これは、アニメーターがセルごと、フレームごとにストーリーワールドを構築する従来のアニメーション プロセスとは対照的に、撮影されたコンテンツをキャプチャするカメラのように、カメラがその中を移動することを可能にします。 従来の方法では、アニメーション チームは必要なショットを把握して、それに向けて作業できるようにする必要があります。 リアルタイム アニメーションの場合、アニメーション チームはそれを見つけることができます。

As アンドリューは確認します、「バーチャル プロダクションによって可能になる最大のことは、本当に遊び心があることです。」 ある日セットで、 チームメンバーが報告した、 アンドリュースはいくつかの小道具を手に取り、「これにキャラクターのXNUMX人を乗せることができますか?」と考えました。 そして、彼らはそうしました。 すると突然、ワイド ショットからクローズ アップまでのフッテージができあがります。ちょうど映画番組のポスト プロダクション チームのように、アニメーションのみで描画する必要はありません。

「私は、編集者がクリエイティブな編集を行い、楽しんで遊ぶために必要なものをすべて手に入れました。」 Reel FX の編集者 Chris Collins 氏は次のように述べています。.

Reel FX のアニメーション リードである Corinne Gibeault 氏は、完全に同意しています。. 「私たちは実際に意思決定と選択を行うことができます。 そして、モーション キャプチャが役に立ちます。まあ、このショットをどうすればよいかわかりません。 大丈夫、まあ、私はこの情報をすべて持っているので、時間と労力を大幅に節約できます。」

異なる考え方

このテクノロジはしばらく前から存在しており、改善を続けていますが、新しいものではありません。 Fleschner 氏が指摘するように、「私たちが行っていることは、過去 20 か月で突然可能になったわけではありません。 実写の VFX に触れたことがなく、アニメーションを XNUMX 年しかやっていない人に、コール シートに慣れてもらうことが重要ですよね? それは非常に、非常に異なる考え方です。」

肝心なのは、現存するテクノロジーを使用しても、アニメーションのコンテキストでそれを使用する方法を知っているチームをまとめるプロセスがあるということです. 「さまざまなサイロで働いてきた多くの人々がいます」と Fleschner 氏は説明します。

そして、違う必要があるのは思考だけではありません。 このプロセスには、新しいツールとパイプラインも必要です。 の スーパージャイアントロボットブラザーズ チームは両方の多くを特注で作成しましたが、多くの場合、時間的なプレッシャーがありました。 Fleschner 氏が言うように、「パイプラインが実際に構築される唯一の方法は、パイプラインを実行する何かがある場合です。」

ツールに関しては、必要が発明の母であることは周知の事実です。

別のクリエイターの土地SC
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リアルタイム アニメーションは、アニメーション業界のベテランにとって学習曲線を提示する一方で、部外者にアクセスと機会 (民主化のためのツール) も提供します。 「はい、私たちは民主化を進めており、誰もがそれを行うことができるという奇妙なダイナミクスです。 全員にチャンスを与えたいと考えています」とフレシュナーは言います。 「しかし、ツールを全員の手に渡した場合、[トップの才能] を見つけるメカニズムは何ですか? 私たちが強いストーリーテラーの手に渡ることができるメカニズムは何ですか？」

これは妥当な懸念ですが、誰もが常にアニメーションのツールであるペンとインクにアクセスできると主張する人もいるかもしれません。 おそらく、真のゲーム チェンジャーは、単なるリアルタイム エンジンではなく、リアルタイム配信と、誰もがアクセスできる幅広いオープン プラットフォームです。

本当の影響 … 時間の経過とともに

フレシュナーは次のように指摘している。 スーパージャイアントロボットブラザーズ は実際に XNUMX つのことを行っています。「私たちが非常に気にかけているショー自体があります。そして、アニメーションと衝突するような、この実写の注入である、私たちがそれを作っている方法があります。」

リアルタイム アニメーションは、次世代のアニメーションになる可能性を秘めています。 結局のところ、急速な技術革新は、ディズニーのパイオニアとしての始まり以来、アニメーション分野の鍵となってきました。 能力、考え方、人材プールの違いが、舞台裏と彼らを見ている間にどのような影響を与えるかはまだ分からない。

そうは言っても、Fleschner はこのテクノロジーに強気です。 「このプロセスは、私がこれまでに見たことのない視覚的な文脈と方法でストーリーをサポートします。 この映画制作チームは、物語の中で生きることができます。」

リアルタイム アニメーション テクノロジーは、ウォルト ディズニーのDIS
実物そっくりのアニメーションを次のレベルに追求すると同時に、アニメーションの自発性も可能にします。 これは、アニメーション空間における遊びと発見の新しい時代を切り開く可能性を秘めています。