80 年代のブリティッシュ ポップ ミュージックに関する本「Like Punk Never Happened」が再版されました

1984 年までに、アメリカで最も人気のある XNUMX つの英国のバンドは、カルチャー クラブとデュラン デュランでした。 音楽的にはかなり異なるものの、ライバルとなる XNUMX つのアクトにはいくつかの共通点がありました。 彼らは一貫してヒットシングルを獲得し、人目を引くビデオを作成しました。 そして、彼らは主に若い女性のファンベースを魅了しました. カルチャー・クラブとデュラン・デュランはどちらも、ニュー ポップの XNUMX つの主要なアクトでした。ジャーナリストのポール・モーリーが作った用語 1980 年代前半に輝かしく親しみやすいポップ ミュージックを作った、野心的でスタイル志向の英国人アーティストの音楽を説明する. デュラン・デュランやカルチャー・クラブとともに、ヒューマン・リーグ、ソフト・セル、ユーリズミックス、スパンダー・バレエ、フランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッド、ABC などのニュー・ポップ・アクトは、最初に英国で人気を博し、後に米国で人気を博しました。

英国の音楽ジャーナリスト、デイブ・リマーは、1985 年の彼の本で、この活気に満ちたカラフルな英国ポップ ミュージックの爆発を記録しました。 Like Punk Never Happened: カルチャー クラブとニュー ポップ. 英国音楽週刊誌のライター スマッシュヒット、リマーは、ボーイ・ジョージ、マイキー・クレイグ、ジョン・モス、ロイ・ヘイで構成されたカルチャークラブについてのフライオンザウォールレポートを通じて、ムーブメントの時代精神を約XNUMX年間捉えました。 リマーは、セルアウト ツアー、激しいメディア報道、ファンのヒステリーの時期にカルチャー クラブを観察したことで、絶対的なピークに達したグループのポートレートを著書に描きました。

何十年もの間、ほとんどが絶版でしたが、 パンクが起こらなかったように (彼のタイトルは、ほとんどのニュー ポップ アーティストが 1970 年代後半のパンクロック時代から最初に登場したという事実を指しています) は現在、ニール テナント (彼はかつて音楽ジャーナリストであり、彼は音楽の半分として名声を得る前は、ペット ショップ ボーイズ) と、1985 年にイギリスのカルチャー マガジンに最初に掲載されたデュラン デュランのリマーのプロフィールが含まれています。 顔。

「それをフェイバーの頭に思いついたのはニール・テナントでした」と、ベルリンを拠点とするリマーは本の再出版について説明します。 「彼は歌詞の本を書いていた フェイバーのために、そして彼が彼らと話している間、彼は言った：「あなたは再発行すべきです パンクが起こらなかったように.' この本は、フェイバーでは少し忘れられていました。これにより、全員がもう一度読んで、「ねえ、これは良い本だ」と判断しました。 もう一度再発行する必要があります。 新しいあとがきを書いて、そこにあるデュラン・デュランの作品を含めることを提案しました。 本とテーマ的に直接リンクしているわけではありませんが、同じ時期の作品の一部であることは確かなので、とても合っているように思えました。」

どちらものために働いています スマッシュヒット 1980 年代初頭、リマーとテナントは、ニュー ポップの物語は特定のアクト (この場合はカルチャー クラブ) のレンズを通して語られるべきだと判断しました。 「単純なポップ バイオグラフィーを意図したものではありませんでした」と Rimmer は言います。 「その考えは退屈だと思いました。 音楽ジャーナリストの回想録、ポップの伝記、文化的エコシステムの説明を組み合わせて、エピソード的かつ時系列的な物語にまとめた XNUMX つのバンドを例として、現象全体についての本を書くというアイデアが常にありました。その上にたっぷりといたずらを振りかけます。

リマーが初めてカルチャー クラブに会ったのは、1982 年 XNUMX 月、初めて米国を訪れたときに一緒にニューヨーク市を訪れたときでした。 バンドのメンバーは、ヒットシングル「Do You Really Want to Hurt Me」の大成功から抜け出していました。 カルチャー クラブの第一印象について、リマーは次のように回想しています。 私はいつも彼が好きでしたが、彼は最も簡単に仲良くできる人ではありませんでした. 非常に短気で、ペルソナの一方の面からもう一方の面へと簡単に切り替えることができました。 しかし、ジョージが自然の力のようなものであることは明らかでした.そして、彼の周りの人々はそれを形作り、少し和らげようとしていました. 彼にポップミュージックに焦点を当てたのはジョン・モスでした。 ジョージの最初の衝動は人々に衝撃を与えようとすることでしたが、彼はバンドの他のメンバーによってそれを思いとどまらせました。 ある意味、多くの人に漠然とショッキングに見える男がいて、甘いポップ ミュージックを演奏するというのは、信じられないほど知的な立場でした。

「次の数年で彼らのことをもっとよく知るようになり、彼らと一緒にさまざまな場所に旅行しました。 バンドと一緒に旅行することは、彼らを知るための最良の方法でした。 彼らとより多くの時間を過ごすことができ、彼らがイギリスに行ったことのある場所で彼らにインタビューするような部外者になる代わりに、彼らと一緒にイギリスから旅行するという機能もありました. だからあなたは彼らの側近の一部になります。 あなたは「彼ら」ではなく「私たち」の一部になります。 それは間違いなく人々を知るための最良の方法でした。」

この本で説明されているように、1983 年から 1985 年にかけて、カルチャー クラブは「私を傷つけたいですか」、「時間 (心の時計)」、「私はll Tumble 4 Ya」と「Karma Chameleon」。 ドレッドヘアの独特なルックス、両性具有のメイク、パッチワークのだぶだぶの服は言うまでもなく、彼のオフカフでありながら親しみやすい性格と魅力的なカリスマ性を備えたジョージは、ダイアナ妃以外で最も遍在するメディアの有名人でした.

「彼らが成功したのは当然のことのように思えた」とリマーはバンドの台頭について語った。 「（ジョージは）間違いなくスターだった。 アメリカが彼にどれだけの影響を与えたかには驚かされるかもしれません。 多くのアメリカ人アーティストが、英国を服や外見にこだわりすぎて、本物のロックンロールには十分ではないと見下しているという印象を受けました。 ですから、ジョージがアメリカで成功したのはちょっとした驚きでした。 その理由の一部は、彼がインタビューをするのがとても上手で、面白いキャラクターとしてやってくるからだと思います. それも脆いことではありますが、メディアのパーソナリティとしてキャリアを築いていくと、すぐに不利になる可能性があり、それが最終的にジョージに起こったのです。」

その期間中、リマーはカルチャークラブに深く組み込まれており、グループを取り巻くファンのヒステリーの目撃者でした. 「それは魅力的でした」とリマーは回想します。 「私はその周りの興奮を楽しんでいました…ある時点で日本にたくさんの日本のファンが来て、ボーイ・ジョージの独自のバージョンを作ったのを覚えています. ジョージが行った非常に知的なことの XNUMX つは、人々が自分のバージョンを実行できるものを検討したことだと言わざるを得ません。 ヘアエクステンションを見つけて、ボーイ・ジョージのように見えるのはそれほど難しくありませんでした.

カルチャー・クラブとデュラン・デュランが先導するニュー・ポップ現象は、 16 年 1983 月 XNUMX 日の週、英国発祥の XNUMX つのアクトがヒットを記録しました。 看板 トップ10. 帝国時代のマイケル・ジャクソンの外 スリラー 当時、英国のアーティストがポップ ミュージック シーンを席巻していました。 「その多くは MTV によるものでした」と Rimmer は説明します。 「アメリカのバンドは、イギリスのバンドと同じように、このビジュアル メディアを扱う準備ができていませんでした。 イギリス人は、外見やそれがどのように機能するかなどを調べるのに多くの時間を費やしました. アメリカのバンドはジーンズをはいて「あれこれ」を着ていました。 当時のジョージやデュラン・デュランが持っていたのと同じ種類のビジュアルパナッシュがありませんでした。 また、イギリスのバンドはポップバンドであることを恥じていませんでした。 それはロック ミュージックになろうとしているわけでも、オーセンティックであろうとしているわけでもありません。 それは非常によく練られたポップミュージックでした。」

オリジナル版の パンクが起こらなかったように 1985年に終了したのは、ニューポップアクトのターニングポイントを非公式にマークした大規模なライブエイドイベントと同じ年です。 1986 年末までに、音楽シーンは英国のニュー ポップから英国でのダンス ミュージックの台頭へと移行し、アメリカの音楽が復活しました。 看板 マドンナ、プリンス、ブルース・スプリングスティーンなどのアーティストによるチャート。 一方、カルチャー・クラブの運命は、ボーイ・ジョージに続いて大きく変化した。 公表された薬物問題 そしてグループはその後すぐに解散しました。

「ジョージが自分自身を隠していることは常に明らかでした。彼は自分自身を完全に明らかにしたり、バンドやポップ ミュージックのために熱狂したりしたくはありませんでした」とリマーは言います。 「別のレベルでは、それ以前は、彼は非常に反薬物であり、ジョン・モスが非常に強化したピューリタンの側面を持っていました. ジョージは、この種の興味深いが本質的に無害なポップスターになるために自分自身を抑えていたと思います...彼の一部は本当にきつく締められ、手放す準備ができていました。

「それまでの彼らの曲は本当に良かったので、[Culture Club の] ソングライティングが劇的に衰退したという点で、私はもっと驚きました。 数字で色分け [from 1983] は素晴らしいポップ アルバムです。 そしてそれに続くのが【1984年代】 燃えている家で目覚める]には、良い曲がXNUMXつ、またはXNUMXつほど良い曲があります。 ある意味では、ジョージの公的な人格が爆破され、崩壊したという事実よりも、私にとってはもっと驚くべきことでした。」

ニュー ポップ現象以降の数十年間で多くの変化がありました。特にインターネットとソーシャル メディアの出現により、イギリスの音楽週刊誌 (現在はそのほとんどすべてが廃止されています) に取って代わり、アクトの宣伝に関してはゲートキーパーおよびインフルエンサーとしての MTV が登場しました。 . しかし、ニュー ポップ アーティストの遺産は、カルチャー クラブ (1990 年代後半の再会後も活動を続けている)、デュラン デュラン (今年のロックンロールの殿堂入り予定) として存続し続けており、彼らの同時代人は今も演奏を続けています。新しい音楽を作る。 「Culture Club は行ったり来たりしていました」と Rimmer 氏は言います。 一方、デュラン・デュランは一緒にいて、ずっとパフォーマンスを続けています。 彼らの粘り強さは立派です。

「XNUMX代の頃に流行った音楽が一番好きだという説を読んだことがあります。 これが起こっていたときにティーンエイジャーで、当時ジョージなどに夢中だった人々は、[それらのアーティスト]とその音楽に対して何らかの愛情を自然に保持していると確信しています。

Rimmer は、New Pop がおそらくポップ ミュージックの最後の黄金時代である可能性があることを認めています。 「それが最高だったかどうかはわかりません」と彼は言います。 「本当に60年代半ばと比較する必要があります。 確かにそういうものは完全に活気に満ちた時代でした。 [New Pop's] の影響を前世代または後世代と直接比較する方法がわかりません。 しかし、確かに、それ以来、本当にそのようなものは何もありませんでした. 新しい読者が何から離れるべきかについて パンクが起こらなかったように、著者は次のように述べています。

Like Punk Never Happened: Culture Club and the New Pop by Dave Rimmer の新版が Faber & Faber から出版されました。