ブロードウェイスターからのリーダーシップの知恵

12月20上^th、生産者 あの頃ペニー・レインと キャメロン・クロウが2000年に手がけた同名の映画を基にブロードウェイ・ミュージカルを上演すると発表した. その後まもなく、俳優のアニカ・ラーセン – エレイン・ミラー役を演じた、クロウ自身の母親に触発され、フランシス・マクドーマンドが映画で描いた - ペン 心からの公の手紙 彼女の同僚や協力者たちに、XNUMX 年間にわたって続けてきた創造的な取り組みが突然終了したことの悲しみについて語っています。 現在、ラーセンのパワフルで深く個人的な言葉は、結束の固いブロードウェイ コミュニティだけでなく、多くのリーダーの心に悲しみと喪失が頭をよぎっている業界や状況全体に響き渡っています。

人員削減、合併、買収、コスト管理、組織の統合と再構築、創業者の退職、または初期の数年間に続く仕事と非仕事生活の統合の再構想に役立つインスピレーションを得たプロジェクトの早期終了によって。新型コロナウイルスのパンデミックにより、マクロ経済の不確実性を乗り越えるビジネス リーダーは、多くの人がキャリアや生涯で経験したよりも劇的な変化の震源地にとどまっています。 これらの変化により、キャリアのあらゆる段階と組織生活のあらゆるレベルの人々が、しばしば対処するのが苦痛であり、職場で認められない、または議論されない方法で喪失と悲しみを経験しています。 そして、リーダーは、同僚の突然の失踪、長年の人生を捧げてきた仕事の終了、在宅勤務の生産性と独立性との間の感情的な闘争に対処しているチームメンバーをサポートするための計画を必要としています。同僚から離れていることの孤立、運命に対するコントロールの喪失感など。

このより広範な運用状況により、ラーセンの手紙は、彼女が直接話していたアーティスト、職人、商人、および他の同僚のコミュニティを超えて共鳴するようになりました. 「[その反応]はそれほど驚くべきことではなかったと思います」と彼女は2023年XNUMX月のインタビューで語った. 「喪失の一例は、たとえあなたに特有のものであっても、他の人には理解できるものです。 喪失は喪失であり、悲しみは悲しみです。 アーティストとして、私たちは自分たちの作品についてよく尋ねられます。 開幕戦の感想は？ しかし、ショーを締めくくるのがどんな感じか、何かが終わったときの気持ちを尋ねる人は誰もいません。 誰もそれについて話さない。」

キャロル・キングのバイオミュージカルでのシンシア・ウェイル役でトニー賞にノミネート 綺麗な、ラーセンは過去に多くの注目を集めるプロジェクトに深く関わってきましたが、結末について公に書くことを強いられたと感じたことはありません. 今回は違いました。「仕事が並外れたものだっただけでなく、パンデミックやその他の完全に制御できない要因のために閉鎖を余儀なくされたことに不公平を感じたからです。」 そのコントロールの喪失は、処理されていない集合的な悲しみにつながり、ペンを手に取りたいというラーセンの欲求を引き起こしました.

ブロードウェイに向かう途中の XNUMX 年近くにわたる創造の道筋を愛情を込めて描いたラーセンの手紙は、芸術的なコラボレーションの仕事だけでなく、彼女の経験に特有であるが、一般化できる共通のビジョンのために協力することに伴う感情も伝えています。任意の組織。 「あなたはチームになりました」と彼女は書いています。 「そして、あなたは勇気のある人を選びました。 . . あなたが作ったものを見せに来てください。 それら[人々]はあなたの創造にすべてを捧げました–希望、希望、 期待して この危険な試みは、成功する数少ない危険な試みの XNUMX つになるかもしれません。」

劇的な組織の変化を経験している、またはそれをリードしている他の人に彼女のアドバイスを共有するように求められたLarsenは、丁寧に反論します. 「私が教えようとする考えは、私を不快にさせます」と彼女は言います。 「優れたストーリーテリングは決して衒学的なものではありません。 確かに、劇作家には視点がありますが、講義や教育をしている場合、それは悪い演劇です。 喪失を悲しむべきだとは言いたくありません。 人々がどのように感じ、悲しみを考慮すべきかを伝えるのではなく、喪失がどのように発生し、経験することができるかについての非常に具体的な例を共有したかった.

彼女の本物の謙虚さにもかかわらず、Larsen の元の手紙とそれを書くことについての彼女の考察の両方は、チームや組織が劇的な変化をナビゲートするのを助けるリーダーにとって豊富な良い助言を与えます.

経験の叡智を引き出す。 「私は知っています」と彼女は言います。 あなたがその中にいるとき、それは巨大で包括的なものです。 しかし、時間が経つにつれて、それらはこれらの自己完結型の記憶になります。 彼らがあなたのために何をもたらしたか、彼らがあなたにどのように役立ったかを知っています。 すべてがあなたに仕え、すべてが次のことにつながりました。」

人々を結びつけ、物語を語り、組織の変化と喪失の悲しみを認めて処理する方法を見つけてください. 「悲しみを一人で抱え込むことは、他の人たちと一緒にそれを処理するよりもはるかに困難です。 そのため、葬儀や法要を行っています。 彼らは死んだ人のためではありません。 私たちはこれらの感情を一緒に感じる必要があります。 それは私たちがそのすべての痛みを考慮し、前進するのに役立ちます. 私たちの共通点を見つけたいという願望が、ストーリーテリングの理由であり、悲しみに対処するための核心です。」

変化やその結果を個人的に受け止めないでください。 結果にがっかりするかもしれませんが、それは決してあなただけの問題ではありません。 「これまでのキャリアで多くのプロジェクトのオーディションを受けてきましたが、ブッキングしたのはそのうちの 1% 未満です。 それを処理できない場合は、[演技] を早期に終了します」と Larsen 氏は言います。 「決定は、特定の人々に対して特に必要なもの、部屋に他に誰がいるか、妥協がどのように発生するかに基づいています。それは個人的なものではありません. あなたはそれを個人的に受け取らないことを学びます。 結果は、あなたがどれだけ優れているかを反映するものではありません。」 その体系的思考の利点は舞台芸術においてより明白かもしれませんが、フレームワークはすべての組織生活に等しく関連しています.

明日何が起こるかは誰にもわからないことを忘れないでください。 「今年はどうなるか分かっていると思っていました」とラーセンは説明します。 「私はプランナーです。 私はリスク遺伝子を持っていません。 私にとって俳優であることの拒絶よりもはるかに難しいのは、俳優であることの予測不可能性です. いつでもエージェントから電話を受けることができ、それによって明日の様子が変わることさえありました。 結局のところ、それは誰にとっても常に真実です。それが人生なのです。 しかし、私がいる仕事ではそれがさらに顕著で、非常に大変です。」