コミックのベテラン、リアムシャープが、クリエイターが所有する新しいプロジェクトでスターにリーチ

リアム・シャープは1990年代にコミックに参入し、華やかでアクション志向の実物大のアートワークが大流行し、アーティストはフランクフラゼッタ、バリーウィンザースミス、メビウスなどにインスピレーションを求めました。 トレンドが行き交う中、シャープは彼の美的銃に忠実であり続け、最終的に業界は彼を再発見し、DCのトップタイトルを含む壮大なXNUMX年連続で彼を後押ししました。 バットマン、ワンダーウーマン & グリーンランタン.

しかし、シャープは彼の詳細なラインワークの合計以上のものです。 彼のキャリアの過程で、彼はいくつかの小説を書き、デジタルコミックプラットフォームMadefireを共同設立し、XNUMX桁のキックスターターをいくつか実行してアートブックを出版し、オンライン学習プラットフォームDomestikaでクラスを立ち上げ、業界で最も優れたもののXNUMXつとしての地位を維持しています。 raconteurs。 彼の最新のプロジェクトでは、彼は起業家精神、ストーリーテリング、学問的追求を組み合わせて、イメージコミックの野心的な新しいサイエンスフィクションシリーズを作成しています。 スターヘンジ、創刊号はXNUMX月にドロップするように設定されています.

私は彼の新しいプロジェクトと彼のキャリアについてシャープと話す機会がありました。 私たちの会話は長さと明確さのために編集されました。

フォーブス寄稿者、ロブ・サルコウィッツ：について少し教えてください スターヘンジ。 それは何についてであり、あなたのインスピレーションは何でしたか？

リアム・シャープ： 私はいつも神話と歴史を愛してきました。 私は、英国の王たちが古典的な神々の子孫であるという神話上の起源と、アーサーニュの伝説について何かしたかったのです。 の ワンスアンドフューチャーキング、マーリンが未来に生まれ、過去に死ぬというこの概念があり、私は「なぜ彼は過去に来るのだろうか」と思いました。 私はサイエンスフィクションとファンタジーへの愛情を満喫し始めました。将来、人類がAIが宇宙のすべての有機生命を乗っ取り、脅かしているエイリアンの種族を発見するというこのシナリオを考えました。 それらを止めることができるのは魔法だけですが、魔法は過去にしか存在しません。 そのため、AIはロボットを過去に送り返し、その魔法の系統を一掃します。 それはすべて恐ろしく複雑ですが、とても楽しいです！ 最初のいくつかの問題は、宇宙を確立してそれを開始することに関するものであり、それからそれは冒険物語になります。

RS：このプロジェクトに対するあなたの野心は何ですか？ コミックページを超えて拡大する運命にありますか？

LS： それは素敵だ。 シリーズとしては楽しいでしょう。 人々は好きだった 魂のゲーム、これはファンタジーであり、 財団、 これは空想科学小説ですが、視覚言語に大きな違いはありません。 ですから、この種の壮大な素材に興味を持っている聴衆がいます。 とりあえず、最初のシリーズ（印刷物）、次に3番目のシリーズを楽しみにしています。4とXNUMXを続けてやってみませんか？ トレードペーパーバックで収集しますが、コレクター向けのハードカバー版も考えています。 いずれにせよ、アイデアは、あなたが望むだけ大きくすることも、あなたが望むように親密にすることもできる、しっかりと構築された宇宙を作ることです。

RS：あなたはDCのトップキャラクターに取り組む5-6年の実行をちょうどやめました。 なぜ今、独立したプロジェクトにふさわしい時期なのですか？

LS： DCでの実行、特に グリーンランタン [グラントモリソンによって書かれた]。 私は単一のスタイルを持っていることに満足したことは一度もありませんでした、そしてその本は私が物語の奉仕で問題から問題へと異なる技術を探求することを可能にしました。 その意図的なスタイルへのアプローチが私のスタイルになりました。 それは私が行う仕事を定義します。 私が書きたいプロジェクトや描きたいプロジェクトのためにDCでいくつかの売り込みを断った後、私はクリエイターが所有する何かをする必要があることに気づきました。 今が適切な時期だと思いました。 私の聴衆はそれを実行可能にするのに十分な大きさかもしれません、そしてそれはあなたが追いつくための屋根と家族を持っているときに重要です。 Image[出版社]EricStevensonに連絡しました。 話しました スターヘンジ、彼はそれを愛していました、そしてそれはそれでした。

RS：あなたは最近たくさんの成功したキックスターターを実行しました。 コミック出版の持続可能なモデルとしてのクラウドファンディングについてのあなたの印象は何ですか、そしてなぜクラウドファンディングをしないことにしたのですか？ スターヘンジ?

LS： Kickstarterは、既存のプロジェクトやXNUMX回限りの本に最適です。 本やシリーズを立ち上げてキャリアをスタートさせ、自分たちに何ができるかを示したいインディーズクリエイターにとっては素晴らしいことです。 しかし、進行中のシリーズでは、私は数字を計算しました、そしてそれは有名なブランドであるImageでそれをすることはただより実行可能です。 Kickstarterは素晴らしく、ハードカバーのコレクター版をそれらを通して作成することを計画していますが、同時に、視聴者が何を望んでいるか、そして彼らが喜んでサポートするプラットフォームに注意する必要があります。

RS：あなたは芸術家であり起業家でもあります。 最近のアーティストにとって、これらのビジネスの本能を持つことはどれほど重要ですか。また、ビジネス上の懸念を調整しながら、非常に労働集約的なアートワークに焦点を合わせ続けるにはどうすればよいでしょうか。

LS： 正直難しいです。 クリエイティブは自分自身を宣伝することを学ぶ必要があります。 それはまさに世界の道です。 聴衆にリーチするチャンスが欲しいのなら、あなたが実際に誰であるかという感覚は、スタジオやサードパーティがあなたのものをプッシュしようとするよりもはるかに進んでいます。 InstagramやFacebookなどすべての世界で、人々は彼らを刺激する人々とのつながりを感じることに慣れています。 その本物の声は、誰にでも到達するための中心的かつ不可欠です。 そうでなければ、あなたはあいまいに姿を消します。 プラットフォームを成長させようとする、絶え間ない戦いです。 それは本当の欲求不満です。 時々私はただオンラインから離れて仕事に集中する必要があります。

RS：あなたが90年代に登場したとき、漫画は非常にアーティスト主導であり、人気のあるアーティストが売り上げを牽引していました。 最近では、ほぼ完全にライター主導です。 あなたはその名前で本を売ることができる数少ない芸術家の一人です。 そのシフトをどう思いますか？

LS： イライラします。 以前は前後に揺れていました。 70年代はより多くの芸術であり、80年代は作家であり、90年代は芸術家に戻った。 今では、それは主に長い間作家に関するものでした。 それは作家と企業のキャラクター、ビッグイベントのキャラクターについてです。 人々はマーベルまたはDCを購入するだけで、キャラクターが変わったときに腹を立てます。 あらゆる本、あらゆる企業の一連のタイトルやクリエイティブチームにもっと興味を持っている人として理解するのは難しいです。

私はずっと作家でしたが、自分の芸術でもっと認められています。 アーティストとして、この文章を真剣に受け止めるのは本当に難しいことです。 アートにはもっと時間がかかります。 私の作品を制作するのにかかる時間によって、書く機会は大幅に減少しました。 しかし、私は作家が業界を後押ししていることを知っています。それが私がより多くの執筆をしている理由です。

だから私はとても興奮しています スターヘンジ。 それは私の物語です、それは私のスタイルです。 久しぶりの漫画を描いてみました。 主流の漫画が好きな人に試してもらいたいです。